Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Тематический рубрикатор

Живопись

Найдено документов - 249
102. Крымов Николай Петрович (биография)

Русский пейзажист и театральный художник Николай Петрович Крымов был сыном художника. Закончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где сперва занимался на архитектурном отделении, а в 1907-1911 году - в пейзажной мастерской А.М.Васнецова, В. А. Серова и К. А. Коровина.Одна из его первых работ "Крыши под снегом" - была приобретена В. А. Серовым для Третьяковской галереи. Крымов участвовал в выставках объединений "Голубая роза", "Венок". Ранние работы Крымова ("Солнечный день", 1906; "Снегири", 1906; "К весне", 1907; "После весеннего дождя", 1908, и др.) можно отнести к импрессионизму. Был экспонентом выставок "Союза русских художников" и представлял свои полотна на выставке "Голубая роза" в 1907 году. Как художник символического направления, Крымов в 1906-1909 годах работал в качестве графика-оформителя в журнале "Золотое руно". Создатель "теории тона" в живописи, повлиявшей на многих русских художников. Оформил во МХАТе "Горячее сердце" (1926) и "Таланты и поклонники" (1933) А.Н.Островского, а т


103. Куинджи Архип Иванович

А. И. Куинджи был сыном бедного сапожника-грека. В 1855 году Куинджи пешком отправился в Крым к Айвазовскому, в мастерской которого получил основы живописного мастерства. В 1866 году Куинджи переехал в Петербург, где посещал пейзажный класс Академии художеств в качестве вольнослушателя. Большое значение для становления Куинджи имела натурная работа на острове Валааме, природа которого оказалась созвучна его творческим задачам. Куинджи не закончил академического курса, но в 1878 году за ряд своих картин получил звание классного художника I степени. Он начал участвовать в деятельности Товарищества передвижников. Отталкиваясь от импрессионизма, Куинджи обращается к новым изобразительным приемам, сгущая и обобщая тона, усиливая красочную силу своих работ.Куинджи увлекали эффекты освещения и вызванные ими цветовые контрасты. Изучая влияние света на свойства красок в живописи, Куинджи обратился к современным достижениям физики, интересовался оптикой и астрономией, использовал различные технологические новшества д


104. Куприн Александр Васильевич

Начинал свое обучение в Петербурге, в школе-мастерской академика Л.Е.Дмитриева-Кавказского, но вскоре переезжает в Москву, чтобы поступить в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Куприн стал однм из основателей общества "Бубновый валет". В ранний период творчества Куприн воспринял некоторое влияние кубизма. Наиболее характерны для этого времени натюрморты, сочетающие декоративное начало с острым аналитическим проникновением в изображаемую натуру. В конце 1920-х гг. в творчестве К. усиливаются реалистические тенденции. Он переходит от принципов "Бубнового валета" к более непосредственной манере и обращается к пленэрной объёмно-пространственной живописи. С 1928 года Куприн начал преподавать рисунок и живопись в Текстильном институте в Москве. Был удостоен многих почетных званий советского времени: В тридцатые годы Куприн совершает ряд поездок на нефтяные промыслы в Баку, в Грузию (Тбилиси, Сурамский перевал, Кутаиси), но Гурзуф и Бахчисарай по-прежнему остаются его любимыми местами и постоянны


106. Ларионов Михаил Федорович

Ларионов один из самых ярких деятелей русского искусства предавангардной эпохи 1900-нач.1910-ых годов. Он был первопроходцем многих модернистских течений, упорно прокладывая путь к самым экстремальным формам авангарда. Его искусство пронизано духом эксперимента. Помимо большего художественного дарования, он был талантливым организатором, консолидирующим силы художников-новаторов, открывателем талантов, инициатором интереса ко всему новому и яркому в современном искусстве, Ларионов был темпераментным полемистом, что в эпоху разрушения основ старой классической художественной системы и зарождения новой становилось необходимым качеством для художника. Неповторимую окраску всему творчеству мастера придает особая жизнерадостность, способность к почти детской увлеченности творческой игрой. Вместе с художницей Н. Гончаровой, Ларионов был инициатором кубофутуристических эпатажных акций. С 1912 г. Ларионов много занимался графикой. После 1915 года большую часть жизни М.Ф.Ларионов провел в эмиграции в Париже. Перв


107. Лебедев Владимир Васильевич (биография)

Мастер карикатуры и иллюстрации Владимир Васильевич Лебедев был одним из основателей московских "Окон РОСТа" и длительное время вместе с С. Я. Маршаком возглавлял редакцию детской литературы. С 1911 года учился в мастерской Ф. Рубо, где пробовал рисовать животных. Затем учился в частной студии М. Бернштейна, где освоил натурные зарисовки человеческого тела. В эти же годы он работает как карикатурист и иллюстратор в журналах "Сатирикон" и "Новый Сатирикон". Одновременно, в 1912-1914 годах, учится в Академии художеств. После революции упорно постигал принципы живописи кубизма, реализовав свои поиски в графической серии "Прачки" (1920-1925), а также в политических плакатах "Окон РОСТА" (1920-1921). В середине 1920-х годов он представил сатирические серии "НЭП", "Новый быт", "Любовь шпаны", а также серию блестящих рисунков "Акробатки", "Балерины", "Гитаристки" и многочисленные наброски обнаженных натурщиц, исполненные с виртуозным мастерством. В конце 1920-х годов Лебедев вернулся к живописи, сделав серию полу


108. Левицкий Дмитрий Григорьевич

Первые шаги Левицкий делал под руководством А.П. Антропова. Известность пришла к художнику в 1770 г., когда на выставке в Петербургской АХ публика увидела 6 первоклассных портретов его кисти. Среди них особое внимание привлекал парадный портрет архитектора А.Ф.Кокоринова, автора проекта здания АХ и ее первого директора. В начале 1770-х годов Левицкий создал и серию портретов воспитанниц Смольного института. Обратившись к образу императрицы, Левицкий написал аллегорическое полотно, носящее пространное название "Портрет Екатерины II в виде законодательницы в храме богини правосудия". Портретист эпохи классицизма, Левицкий часто сопровождал портрет некоей программой, чтение символов которой должно было больше сообщить о модели. Д.Г.Левицкий стоял также у истоков жанра детского портрета в русской живописи. Левицкий посвятил себя благородному и почетному делу обучения и воспитания будущих деятелей искусства. На протяжении семнадцати лет (1771 - 1788) возглавлял портретный класс Академии художеств. Влияние Левицког


117. Малевич Казимир Северинович

Начав в период обучения с увлечения передвижниками, пройдя через импрессионистический период, Малевич стал одним из основоположников самой влиятельной художественной концепции XX века - беспредметного искусства или абстракции. В 1910 году Малевич принял участие в первой выставке "Бубновый валет", организованной М.Ларионовым. В 1913 году Малевич вступил в члены "Союза молодежи", принял участие в дискуссиях объединения. В начале 1915 года художник принял участие в организованной И.Пуни и К.Богуславской "Первой футуристической выставке Трамвай В", представив работы алогического характера. В конце года на "Последней футуристической выставке картин 0,10" он показал серию беспредметных картин, в том числе "Черный квадрат", назвав новое созданное им направление "Супрематизмом" от латинского слова "Супремос" - высший. В 1919 Малевич завершил первую большую теоретическую работу "О новых системах в искусстве", и переехал в Витебск, где в художественном училище сложилась группа последователей Малевича, названная "Уно


120. Машков Илья Иванович

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества вместе с другими основателями объединения "Бубновый валет". В 1908 году Машков посетил 17 городов Франции, Германии, Австрии, Испании, Италии. Как несколькими годами ранее, оказавшщись в Москве, он открывал для себя "живые" произведения западноевропейских мастеров в петербургском Эрмитаже, так "впитывал" он в итальянских и испанских городах знаменитые работы великих живописцев прошлого, а в Париже - изучал не только классическое искусство, но и новейшую живопись. В конце 1900-х - 1910-е годы испытал влияние П.Сезанна и кубизма, обращался к традициям лубка; работы этих лет (натюрморты, пейзажи, портреты) отличаются нарочитой деформацией натуры и вместе с тем чувственной конкретностью образа, грубоватой экспрессией контурного рисунка, сочной, пастозной манерой письма. Один из основателей объединения "Бубновый валет". С начала 20-х годов, отойдя от принципов "Бубнового валета", Машков стремился к большей жизненной достоверности изображаемого, к более


Всего документов: 249

Показывать ресурсов на странице 

Упорядочить по 


Поддержка ресурса