Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ картины Янова А.С. "Боярский ключник"

Женский костюм в XV - XVII столетиях был чрезвычайно красочным. Верхние рубашки шились из цветных тканей. Такая рубаха именовалась красною, то есть красивою. Рукава рубашки продевались в прорези проймы верхней одежды, поэтому украшению их придавалось особое значение. Поверх рубашки надевали длиннополое распашное платье с широкими рукавами - опашень. Воротники были отдельными, не пришитыми к одежде. Они расшивались жемчугом и шелками. Стоячий и распластанный на плечах воротник назывался ожерельем, то есть окружающий горло (жерло). Парадным головным убором был кокошник. Твёрдая часть кокошника пришивалась к шапочке, которая полностью закрывала голову. Очелье кокошника украшали жемчугом и цветным стеклом, а к вершине прикрепляли покрывало из кисеи, падающее на плечи.?Кокошники также украшали жемчужными поднизями, которые крепились к передней части очелья и спускались на шею и лоб. Богатство праздничного костюма иллюстрирует картина Маковского К.Е., героиня которой одета в красную рубаху с расшитыми зарукавьями,

Церковный раскол XVII века возник в результате реформ патриарха Никона по унификации обрядов и установлению единообразия церковной службы. Феодосия Прокопиевна Морозова (?-1675), сподвижница духовного вождя сторонников старой веры протопопа Аввакума, тайно постриглась в монахини, была арестована и в 1673 отправлена в Пафнутьев-Боровский монастырь, где ее уморили голодом в земляной тюрьме. Изображен момент, когда боярыню Морозову, благословляющую толпу старообрядческим двуперстием, провозят по Москве к месту заточения.

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ картины Сурикова В.И. "Боярыня Морозова".

(ок. 1606-1638), фламандский художник, жанрист и пейзажист. Среди сюжетов, к которым мастер обращался наиболее часто, - сценки в тавернах, пирушки, курильщики и крестьянские праздники.

Хранитель Эрмитажа А.И.Сомов высказал предположение, что сюжет картины был навеян событиями в семье художника - замужеством его будущей свояченицы Марии ван Гойен. Нравоучительный смысл картины подчеркнут многочисленными деталями, имеющими аллегорический подтекст: разбитые яйца, пустая клетка - намек на утрату целомудрия - коромысло - супружеское ярмо и т.д. Стилистически и сюжетно картина примыкает к работам Стена "Жирная кухня" и "Тощая кухня".

(1568-1625), фламандский художник, мастер маньеристической живописи цветов и пейзажей. Был вторым сыном знаменитого П.Брейгеля Старшего.

(1827-1906), французский живописец, один из основоположников пленэрной живописи. В своих работах Бретон создал идеализированные изображения крестьянской жизни. Среди наиболее известных его произведений - "Возвращение с жатвы", "Песня жаворонка" и др.

Казбекский клад. I тыс. до н.э. Бронза. Rлад, найденный в XIX в. - один из самых знаменитых памятников кобанской культуры. Большую часть клада составляют предметы культа: бронзовые фигурки бога плодородия на цепях; олени, символизирующие солнечное божество; множество бронзовых колокольчиков и бубенцов, завершавших культовые жезлы, - замечательные произведения искусства северокавказских мастеров-литейщиков.

Русский художник, итальянец по происхождению. Учился в петербургской у А. И. Иванова, А.Е.Егорова, В.К.Шебуева. Профессор и ректор петербургской АХ. В 1820-е гг. в некоторых своих произведениях стремился наполнить гражданским пафосом и романтической эмоциональностью условные формы академического искусства. Одновременно работал над интимно-лирическими сценами на античные темы. Автор 35 картонов для росписей Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. Живописец и прекрасный рисовальщик, он занимался гравированием и лепкой. Как педагог он был приверженцем классического образования художников.

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ картины К.А. Коровина "Букет бумажных роз"

Слева на столе, на фоне ночного окна, расположена небольшая фарфоровая ваза, справа - шкатулка из белого фарфора с цветочной росписью, в центре высокой ампирной вазе находится пышный букет роз красных и розовых оттенков

Малевич много занимался теорией импрессионизма, возвращаясь к этой теме в разные периоды своего творчества. Картина "Бульвар" относится к "ретроспективному" импрессионизму, когда художник как бы возвращается к направлению, казалось бы, оставшемуся в прошлом.

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ картины Малевича К. С. "Бульвар".

Ночной вид парижского бульвара Монмартр, освещенного электрическими огнями и заполненного толпой гуляющих парижан

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ картины К.А. Коровина "Бульвар в Париже"

К пейзажам Парижа Писсарро обратился значительно позже, чем другие импрессионисты, но, погрузившись в тему, написал больше видов французской столицы, чем кто-либо еще из них. Мир большого города пленил Писсарро непрекращающимся всеобщим движением. Его город - не перечень достопримечательностей, но живой и беспокойный организм. Данный холст - одна из лучших вариаций серии, где разрабатывался один и тот же мотив, но в разное время дня и а разную погоду. Отсюда уточнение в названии полотна.

Видеофрагмент. Бумажная модель лошади

Видеофрагмент. Бумажная пластика

В 1868 году, катаясь по Неве в Петербурге, Репин впервые увидел бурлаков и был поражен зрелищем оборванных, впряженных в лямки людей, особенно по контрасту с гуляющей публикой. После двух поездок на Волгу, близко познакомившись с бурлаками, увиденную в натуре сцену художник поднял до широкого обобщения, сохранив при этом свежесть непосредственного жизненного впечатления