Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Тематический рубрикатор

Синтез искусств в театре

Найдено документов - 197
183. Фрак с высоким воротником, мужской дворянский костюм, первая половина 19 века. Дворцовая набережная у Эрмитажного театра. Фрагмент

В мужском гардеробе повседневной одеждой становится темный (коричневый, черный, синий) фрак с высоким воротником. Его носят со светлыми панталонами и светлым жилетом. Верхней одеждой был редингот, или сюртук, который постепенно стал основным в деловой мужской одежде. Дополняет костюм высокая шляпа с небольшими загнутыми с боков полями. Изображенный на акварели К.П. Беггрова кавалер прогуливается вдоль набережной Невы в коричневом фраке, коричневом жилете, белом галстуке и светлых брюках со штрипками, которые, проходя под каблуком башмака, не давали штанинам собираться в складки на ногах. На голове кавалера - цилиндр в загнутыми полями, в руках трость. Рядом с кавалером идет дама в платье с высокой талией, шляпке-капоре и с красной шалью на плечах.


185. Шагал Марк Захарович

Детство Шагал провел в Витебске, в патриархальной еврейской среде. В 1906 году несколько месяцев посещал Школу живописи и рисунка Ю.М.Пена в Витебске, а в 1907 получил временное разрешение на въезд в Петербург. Не выдержав экзамен в Училище технического рисования Штиглица, поступил в 3-й класс Рисовальной школы Общества поощрения художеств. В 1911 Шагал приехал в Париж и начал заниматься рисунком и живописью в академиях Ла Палетт и Гранд Шомьер, показывал свои работы на различных выставках. Летом 1914 вернулся в Витебск. Написал много картин на городские темы. Женился на Белле (Берте) Розенфельд из семьи богатых витебских ювелиров; Белла стала музой художника, с ее образом связаны лучшие картины этого периода, в том числе серия картин, посвященных влюбленным. Осенью 1915 года Шагал с женой приезжают в Петроград, участвует там в выставках, живет активной общественной жизнью. В ноябре 1917 вернулся с женой и дочерью в Витебск. В августе 1918 был назначен комиссаром искусств Витебского губернского отдела


189. Школьник Иосиф Соломонович (биография)

Русский график и театральный художник, представитель русского авангарда, Иосиф Соломонович Школьник родился в мещанской семье в Херсонской области. В 1900-1905 годах учился в Одесском художественном училище. Затем переезжает в Петербург, где учится в Академии художеств у Яна Ционглинского. В 1908 - 1909 годах был участником группы Кульбина. В 1910 году стал одним из организаторов петербургского общества авангардистов "Союз молодежи", сплотившего всех наиболее интересных и радикальных художников. В 1911-1913 годах изучает творчество западноевропейский мастеров в Бельгии и Дании. В 1913 году вместе с Филоновым оформляет трагедию "Владимир Маяковский". В этом же году совместно с О. Розановой иллюстрирует сборник "Союз Молодежи". Вместе с Казимиром Малевичем он оформляет постановку пьесы "Победа над Солнцем" В. Хлебникова и А. Крученых. Был участником выставки "Левые течения" (1915). С 1918 года И. С. Школьник - член Коллегии ИЗО Наркомпроса, заведующий Театрально-декорационной секции. В 1917 году Школьник


190. Штеренберг Давид Петрович

Творчество Штеренберга занимает исключительное место в истории искусства первой половины ХХ века. Не принятый в петербургскую Академию художеств, он учился в Европе, в основном в Париже. В начале 1917 года он вернулся в Россию и погрузился в активную организаторскую работу культурной жизни молодой республики. Его художественный стиль отличает некий универсализм: в нем много точек соприкосновения с современным искусством при абсолютной оригинальности и неповторимости. Это был художник ХХ века, целенаправленно и активно участвовавший в формировании художественного языка новой эпохи. Картины Штеренберга фигуративны. Почти всегда это натюрморты, изображения простых вещей. В 1930 году Штеренберг первым среди художников удостаивается почетного звания "Заслуженный деятель искусств РСФСР". Но в начале 1930-х годов в художественной культуре утверждается принцип соцреализма. Штеренберга обвиняют в формализме, в пристрастии к "товарному фетишизму", в тяготении к примитиву. Художник уходит в работу с графикой: он созд


192. Шухаев Василий Иванович

Учился в Строгановском училище и Академии художеств. Работал в Петрограде, путешествовал по Европе. Вместе со своими единомышленниками - Кардовским и Яковлевым - создает "Цех святого Луки". Целью этого объединения было возрождение традиций старых мастеров и защита интересов художников. В 1920 году художник вынужденно покидает Родину с мыслью, что это разлука будет короткой, но она растянулась на целых 15 лет. С 1921 Шухаев жил во Франции, в Париже, в 1935 вернулся в СССР и был заключен в концлагерь. С 1937 - 1947 годы Шухаев и его жена находились в заключении в Магадане. Он работал над эскизами декораций и костюмов для спектаклей Музыкально-драматического театра им. М.Горького. Возможности заниматься станковой живописью он не имел. В 1947 году после освобождения Шухаевы уезжают в Тбилиси, где художник последние 25 лет своей жизни преподавал в Академии художеств Грузинской ССР. Параллельно он работал в театре, снова занимается станковой живописью и графикой. Шухаев в совершенстве владел мастерством графики,


193. Эгрет с пером, женский костюм, начало 20 века. Портрет художницы В.В. Веревкиной

В сезонах 1909-1911 годов в Париже провел блестящие гастроли русский балет, декорационные успехи которого прославили имена художников Бенуа, Рериха, Головина и особенно Бакста. Благодаря им мода обратилась к театральной экзотики балетов "Шехеразада", "Клеопатра", "Весна священная", "Восточные пляски". Восточные и славянские идеи руководили законодателями мод. Мягкие плоские лифы и плавно струящиеся вдоль бедер юбки напоминают о Греции и стиле ампир. Шифоновые шарфы и широкие рукава кимоно обшиваются пушистыми мехами, низы юбок стягиваются на манер восточных шаровар. Волосы закалывают узлами и перевязывают лентами на античный манер или надевают эгрет из перьев а-ля Шехеразада (эгрет - торчащее вверх перо или иное подобное украшение на женском головном уборе). Восточные чалмы и тюрбаны украшают головы. Это увлечение экзотикой под впечатлением от русских сезонов в Париже, наглядно демонстрирует наряд художницы В.В. Веревкиной на полотне И.Е. Репина - эгрет с пером, накидка, оформленные восточными орнаментами.


194. Экстер Александра Александровна

Александра Экстер училась в Киеве в частной рисовальной школе Мурашко и в Киевском художественном училище. Несмотря на неприятие изобразительных канонов академизма, будущая представительница русского авангарда усвоила у педагогов принципы строгого рисунка и жесткой композиционной организации картины. С этих пор и на протяжении многих лет она предпочитала звучные сочетания желтого и красного, синего и оранжевого. В годы жизни в Киеве Экстер занималась также разысканием и изучением старинных предметов украинского прикладного искусства, в основном, вышивок, ткачества и литургического шитья. С 1909 по 1914 годы Экстер жила в Киеве, Москве, Петербурге, снимала мастерские в Париже, где подолгу работала, брала уроки у Ф.Леже, проводила много времени в музеях, увлеченно изучая живопись старых европейских мастеров. В эти года она постоянно участвовала практически во всех крупных выставках зарождающегося русского авангарда. В 1913 году художница вступила в объединение "Союз молодежи". В том же году открыла в Париже с


196. Юон Константин Федорович (биография)

Русский художник, график, театральный художник, Константин Федорович Юон был одним из организаторов "Союза русских художников". Главный художник Академического Малого театра, Действительный член Академии художеств СССР, Народный художник СССР, Лауреат Государственной премии. Родился в Москве в семье банковского служащего. Закончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества в 1898 году, где учился у К.А. Савицкого, А.Е. Архипова, К.А. Коровина, Н.А. Касаткина, а позже посещал классы В. А. Серова. Чаще всего он писал солнце, снег, яркие народные одежды, памятники древнерусской архитектуры: "Троицкая лавра зимой", "Весенний солнечный день" (1910); "Мартовское солнце" (1915). Большой известностью пользуется его картина "Купола и ласточки. Успенский собор Троице-Сергиевой лавры" (1921). К историческим темам - революции и Отечественной войны Юон также подходит через пейзаж, причем, обобщая, стремится быть предельно достоверным: "Перед вступлением в Кремль. Никольские ворота 2(15) ноября 1917 года" (1926),


Всего документов: 197

Показывать ресурсов на странице 

Упорядочить по 


Поддержка ресурса