Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Поводом для написания этой пьесы послужил эскиз Гартмана для городских ворот в Киеве, которые должны были быть установлены в ознаменование того, что императору Александру II удалось избежать смерти во время покушения на него 4 апреля 1866 года. В музыке М. Мусоргского нашла яркое выражение традиция подобных финальных праздничных сцен в русских операх. Пьеса воспринимается именно как такого рода оперный финал.

Это вступление не составляет основной ? содержательной ? части выставки, но является существенным элементом всей музыкальной композиции. В первый раз музыкальный материал этого вступления излагается полностью.

Рисунок Гартмана изображал елочную игрушку: щипцы для колки орехов в виде маленького гнома. У Мусоргского эта пьеса производит впечатление чего-то более зловещего, чем просто елочная игрушка. Если не знать авторского названия этой пьесы, то в оркестровке ? чрезвычайно изобретательной ? М. Равеля она предстает скорее портретом сказочного великана (а не гнома).

В некоторых случаях мотив ?Прогулки? оказывается связующим для соседних пьес (так происходит при переходе от пьесы ?Гном? к пьесе ?Старый замок?). По ходу произведения эти переходы в прямом и переносном смысле безошибочно узнаются.

В. Стасов в каталоге выставки В. Гартмана писал, что художник, чтобы передать масштаб замка, изобразил изобразил на его фоне певца ? трубадура с лютней. На известном теперь рисунке В. Гартмана трубадура нет, но сам рисунок хорошо передает атмосферу этой пьесы. Равель воспользовался альтовым саксофоном, чтобы передать воображаемую песню певца.

Вновь мотив ?Прогулки? оказывается связующим для соседних пьес ? переход от пьесы ?Старый замок? к пьесе ?Тюильрийский сад?. Это переход в прямом и переносном смысле.

Сравнение фортепианной версии (в исполнении С. Рихтера) с оркестровой (инструментовкой М. Равеля) наводит на мысль, что у Рихтера, который этот контраст скорее сглаживает, нежели подчеркивает, участниками сцены являются только дети. Что касается оркестровой версии, то в средней части пьесы в сознании возникает образ нянюшек, то есть кого-то взрослого, кто старается мягко уладить ссору между детьми (увещевательные интонации струнных).

В. Стасов, представляя публике ?Картинки? и давая пояснения к пьесам этой сюиты, уточнил, что быдло - это польская телега на огромных колесах, запряженная волами. Известно, что авторская ремарка в нотах предписывает заканчивать пьесу fortissimo, без всякого diminuendo. Однако в редакции Римского-Корсакова она завершается ppp (очень тихо). Вероятно, это угасание звучности должно изображать удаляющуюся телегу. В оркестровке Равеля передана именно эта идея.

Надо отдать должное изобретательности Гартмана, сумевшего найти форму для невылупившихся птенцов; этот его рисунок, представляющий эскиз костюмов для персонажей балета Г. Гербера ?Трильби? в постановке Петипа в Большом театре в 1871 году. В высшей степени изобретательна и оркестровка М. Равеля.

Известно, что при жизни Гартман подарил композитору два своих рисунка, сделанных в Польше - ?Еврей в меховой шапке? и ?Бедный еврей. Сандомир?. Стасов вспоминал: ?Мусоргский сильно восхищался выразительностью этих картинок?. Так что эта пьеса, строго говоря, не является картинкой ?с выставки?, а, скорее, из личного собрания Мусоргского.

Мы достигли середины цикла ? не столько в арифметическом выражении (по числу уже прозвучавших и еще остающихся номеров), а по тому художественному впечатлению, которое дает нам это произведение в целом. И Мусоргский, ясно осознавая это, позволяет слушателю более продолжительный отдых - здесь звучит ?Прогулка? почти в точности в том варианте, в каком она звучала в начале произведения (продлен на один ?лишний? такт последний звук: своеобразный театральный жест ? поднятый вверх указательный палец: ?То-то еще будет!...?).

Сюжет пьесы комичен и простоват. Взгляд на нотные страницы невольно наводит на мысль, что ?французское? в этом цикле ? сад Тюильри и рынок в Лиможе ? Гартману - Мусоргскому виделись в одном эмоциональном ключе. Прочтение же исполнителями высвечивает эти пьесы по-разному.

В. Стасов так описал эту пьесу в письме к Н. Римскому-Корсакову: ?В этой же второй части [?Картинок с выставки?. ? А. М.] есть несколько строк необыкновенно поэтических. Это музыка на картинку Гартмана ?Катакомбы парижские?, все состоящие из черепов. У Мусорянина (так Стасов ласково называл Мусоргского. ? А. М.) сначала изображено мрачное подземелье (длинными тянутыми аккордами, часто оркестровыми, с большими ферматами).

Эта пьеса открывает собой ряд образов и произведений, изображающих всяческую чертовщину, нечистую силу и наваждение ? ?Ночь на Лысой горе? самого М. Мусоргского, ?Баба-Яга? и ?Кикимора? А. Лядова, Леший в ?Снегурочке? Н. Римского-Корсакова, ?Наваждение? С. Прокофьева?

Заключительная пьеса цикла Мусоргского - интонационная, динамическая, фактурная кульминация всего произведения. Это особенно ярко передано в оркестровой версии ?Картинок с выставки? в инструментовке М. Равеля. Сам композитор обозначил характер музыки словами: Maestoso. Con grandezza (итал. - торжественно, величественно). Тема пьесы ? не что иное, как ликующий вариант мелодии ?Прогулки?.

Русская народная песня, аудиозапись

Аудиозапись популярного романса начала ХХ века.

Первая пьеса цикла выделяется масштабами нарисованной картины, значительностью и цельностью содержания. Здесь два музыкальных образа: колокольный звон и пение. Оба они выражают одно настроение, одну мысль. Красочная сторона в этой пьесе как бы на втором плане. Развитие состоит в постепенном омрачении колорита, при переходе от маленьких колоколов к большим. Смолкли колокола, и вот, вступает песенная тема ? скромная, простая, тихая, как молитва.

Интермеццо привлекает характерным и для Бородина особенностями его лиризма: музыка звучит приветливо, тепло, с мягкой пластичностью. Особым обаянием веет от изящных прихотливых мелодических изгибов. В пьесе можно уловить и нечто восточное ? излюбленный музыкальный колорит Бородина. Основная интонация напоминает своими очертаниями некоторые фразы Кончака, персонажа из оперы Бородина ?Князь Игорь?. Некоторые мелодические обороты могут быть сопоставлены со вступлением к его ?Арабской мелодии?. Но в целом пьеса не имеет ярко выраженного восточного оттенка.

Мазурка до мажор сохранила непосредственность бытового танца. Это настоящая танцевальная бальная мазурка, от которой ?паркет трещит плод каблуком? - звонкая, нарядная, молодцеватая. Яркая мажорность, пунктирный ритм, острые акценты делают основную тему подтянутой и приподнятой. Пьеса написана в форме рондо с типичным чередованием рефрена (эпизода, который несколько раз повторяется) с эпизодами, в которых музыка, во-первых, каждый раз разная, во-вторых, контрастная музыке рефрена. Эпизоды вносят достаточное разнообразие в пьесу.