Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Свадебная песня непосредственно переходит в пляски царства подводного. Проходят все обитатели подводного царства, пока, в конце концов, в пляс не пускются сами царь морской с царицею.

Все обитатели - вес рыбки - царства подводного пускаются в пляс.

Общая пляска становится все более и более неистовой. Окиан-море разбушевался. Сквозь прозрачные стены терема подводного видятся тонущие корабли.

Неожиданно откуда ни возьмись, появляется Видение - Старчище Могуч-богатырь в одежде калики перехожего, освещенный золотистым светом (Св. Николай; одним из его чудес было усмирение бури на море).

Царевна и Садко входят в раковину, и она, запряженная касатками, поднимается из морской пучины. Полумрак все больше и больше сгущается. Царство морское с теремом подводным медленно опускается в глубь глубокую и исчезает.

"Стремительно мчится быстрый поезд новобрачных, Садко и морской царевны, на касатках и лебедях к Новугороду" - такова ремарка Римского-Корсакова к седьмой картине оперы.

Еще за опущенным занавесом слышны голоса Садко и морской царевны - они восхваляют друг друга. Это их любовный дуэт. Занавес поднимается. Зеленый лужок и край Ильмень-озера. Едва начинает светать. Садко спит на крутом бережку. Волхова поет Садко колыбельную песню.

Садко просыпается и слышит горькие скорбные причитания Любавы. Садко не может взять в толк, во сне ли это или наяву. Он радостно зовет жену свою, и та в восторге отзывается. Она бросается к нему. Звучит их восторженный дуэт - ликование и счастье встречи.

Туман рассеивается, на месте его виднеется Волхова-река широкая, соединенная с Ильмень-озером, освещенная лучами восходящего солнца. По реке в сторону озера бегут корабли. Все персонажи, которых мы видели в первой картине, вышли теперь встречать Садко. И дивятся все, что "протекла река широка в Новегороде". И река эта - Волхова. Все поют славу Садко, Волхове и Окиан-Морю синему.

Песня Варяжского гостя из четвертой картины Оперы Н. А. Римского-Корсакова "Садко" в исполнении великого русского певца Ф. И. Шаляпина.

Садко обращается к гостям иноземным, чтобы рассказали они о странах своих. Три гостя - варяжский (?О скалы грозные дробятся с ревом волны?), индийский (?Не счесть алмазов в каменных пещерых?) и веденецкий (?Город каменный, городам всем мать, славный Веденец?) - каждый по очереди поют о своей стране. Песня Индийского гостя ? один из замечательных образцов искусства русского певца Дмитрия Смирнова.

Вся сцена в целом, и в особенности три песни иноземных гостей ? Индийского, Варяжского и Веденецкого ? самые популярные страницы оперы. И хотя эти песни звучат в сольных концертах теноров, басов и баритонов, являясь часто гвоздем их программ, наибольшее впечатление они производят в опере, когда - ярко индивидуализированные и необычайно эффектные - эти персонажи, вступая в состязание, сменяют друг друга. Тем не менее огромное удовольствие доставляет мастерское исполнение И. Грузинова Песни Веденецкого гостя как самостоятельного концертного номера.

Волхова поет колыбельную песню, склонившись над спящим Садко. Кажется, что в эту минуту Волхова изведала все счастье земной женщины, счастье жены и матери, и ради этого счастья пожертвовала своим призрачным существованием царевны фантастического подводного царства. Выдающейся исполнительницей партии Волховы на русской оперной сцене была Антонина Васильевна Нежданова. Она утвердила национальные традиции исполнения многих колоратурных и лирических партий в руских и западноевропейских классических операх. Особенно трогательными были созданные ею сказочные образы в операх Н.Римского-Корсакова: Волховы, Снегурочки; Шемаханской царицы.

Выдающейся исполнительницей парти Любавы была русская певица (меццо-сопрано) Надежда Андреевна Обухова (1886 ? 1961). В 1912 окончила Московскую консерваторию по классу У. А. Мазетти. С 1912 выступала как концертная певица, в 1916-1943 солистка Большого театра. Обухова ? замечателдьная представительница русской вокальной школы. Её голос, редкий по красоте и богатству тембра, глубокий, тёплого, насыщенного звучания, широкого диапазона. Сочетание совершенного вокального мастерства с искренностью, проникновенностью и благородством художественной интерпретации, неповторимое обаяние отличали артистический облик певицы.

Партия Варяжского гостя ? одна из лучших ролей Максима Дормидонтовича Михайлова (1893-1971) ? замечателдьного русского певеца (баса). Его детсвтво прошло в Сибири. С раннего возраста он пел в церковных хорах; был протодьяконом в Омске (1918?21), Казани (1922?23), где обучался пению у Ф. А. Ошустовича, затем брал уроки у В. В. Осипова в Москве (1924?30). В 1932 году он был принят в труппу Большого театра в Москве и оставался его солистом до 1956 года. Михайлов обладал мощным, густым голосом большого диапазона, с бархатистыми полнозвучными низкими нотами.

Сергей Яковлевич Лемешев (1902 - 1977) ? выдающийся представитель русской вокальной школы. Обладал лирическим тенором красивого мягкого и своетлого тембра, люьщимся легко и совбодно. Певца отличала большая искренность исполнения, естественное ощущение слова в музыке, яркая эмоциональность, тонкое чувство стиля, тщательность отделки музыкально-сценического образа. Партия Индийского гостя одна из ярких в огромном оперном репертуаре певца.

Песня Индийского гостя из четвертой картины оперы Н. А. Римского ? Корсакова ?Садко? в исполнении замечательного тенора Д. Гамриетели. В этой картине заморские гости рассказывают Садко о своих странах. Песня Индийского гостя - ?Не счесть алмазов в каменных пещерах?. Эта сцена, в особенности три песни иноземных гостей ? Варяжского, Веденецкого и Индийского - самые популярные страницы оперы. Эти песни звучат в сольных концертах басов, теноров и баритонов, являясь часто коронными номерами их программ.

Одна из наиболее проникновенных арий оперы ?Садко? Н. Римского-Корсакова представлена здесь в оркестровой транскрипции, сделанной выдающимся русским дирижером Евгением Светлановым. Обладатель безграничного оркестрового репертуара, Светланов приобрел широчайшую известность в мире, как непревзойдненый интерпретатор русской симфоничской музыки. Исполнив и записав на компакт-диски едва ли не весь русский симфонический репертуар, дирижел помимо этого сделал ряд оркестровых транскрипций. ?Колыбеьная Волховы? - замечательный образец этого рода деятельности дирижера.

Романс написан на слова Лермонтова. В музыке композитор очень хорошо передал настроение стихотворения ? стремительный порвыв, жажду счастья, готовность к борьбе за него. Сопровождение романса написано в энергичном ритме болеро ? испанского танца.

Романсы и песни А. Варламова завоевывают широкую известность в 30-е годы XIX столетия. По содержанию они разнообразны. Среди них широкие раздольные песни, похожие на народные протяжные (?Ах ты время, времечко?), задумчево-сосредоточенные (?Горные вершины?, ?Тяжело, не стало силы?) или же энергичные, разудалые. (?Песня разбойника?, ?Вверх по Волге?). К последней категории относится и песня ?Вдоль по улице метелица метет?.