Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Сведения об истории создания и краткий искусствоведческий анализ камеи Голова Зевса

Канфар (кубок для питья вина на высокой ножке и с двумя ручками) украшен сценой борьбы Геракла со львом в окружении Афины, Гермеса, соратника Геракла Иолая и двух женщин. Мастер Никосфена получил условное имя по имени гончара, в мастерской которого он работал. Мастерская Никосфена производила чернофигурные вазы, а в последней трети VI в. до н.э. начала экспериментировать с техникой росписи и создавать краснофигурные вазы.

Киаф (небольшой сосуд, использовавшийся как черпак для вина) украшен изображением бога вина и виноделия Диониса со свитой - танцующими сатирами. По сторонам - большие стилизованные глаза и сидящие сфинксы, играющие роль апотропеев, охраняющих сосуд и его содержимое. Мастер Лондон В.620 - условное имя, данное вазописцуу по его вазе с таким инвентарным номером в Британском музее.

Снаружи на килике (чаше для вина) изображена история переодевшегося в волчью шкуру Троянского лазутчика Долона, которого поймали Одиссей и Диомед (Илиада, X песнь). Внутри килика изображен бегущий воин. Мастер Докимасии - условное имя, данное вазописцу по изображению докимасии (испытания лошадей) на одной из его ваз.

На килике (чаше для вина) изображены эпизоды падения Трои: снаружи на алтаре ищет спасения старый царь Приам, которого собирается убить сын Ахилла Неоптолем, на другой стороне Аякс преследует троянскую девушку; внутри килика - раб выносит из Трои внука Приама - Аскания. Мастер Телефа получил условное имя по изображению этого героя на одной из его ваз.

На килике (чаше для вина) внутри нарисован восьмой подвиг Геракла - укрощение кобылиц-людоедов фракийского царя Диомеда. Снаружи на килике - бегущий герой Персей (убийца Горгоны Медузы), на другой стороне - бог-покровитель путешественников Гермес. Псиакс - выдающийся представитель поздней чернофигурной вазописи. Хорошо сохранившееся кораллово-красное покрытие килика - большая редкость.

Эрмитажный килик (чаша для питья вина с двумя ручками) украшен изображениями пар куриц и лебедей - одним из весьма распространенных вариантов декора этой формы вазы в третьей четверти VI в. до н.э. Мастер Отставленных локтей получил свое условное имя из-за характерных для его работ человеческих фигур с отставленными в стороны локтями.

На кратере (широком сосуде для смешивания вина с водой) изображен атлет, счищающий скребком грязь со своего тела после занятий гимнастическими упражнениями на палестре, у ног атлета - мотыга. На оборотной стороне - танцующий юноша с винным мехом в руках и венком на голове. Мисон - владелец мастерской и вазописец, работавший в Афинах в первой четверти V в. до н.э.

На лицевой стороне кратера изображены Аполлон и Дионис, стоящие перед пальмой друг против друга. У их ног - омфал (центр земли), указывающий на то, что встреча происходит в Дельфах. На оборотной стороне вазы представлена многофигурная композиция, передающая историю Париса. Сын Приама должен был решить спор трех богинь - Геры, Афины и Афродиты, присудив одной из них яблоко с надписью "прекраснейшей". Парис отдал плод Афродите, которая пообещала ему любовь самой красивой женщины на земле.

В центре композиции - сидящая Елена в длинном хитоне. В правой руке у нее веер, левой она жестом супруги (невесты) приподнимает край одежды. Перед ней стоит Парис, держа в руках венок и два копья. О погребальном назначении вазы говорят предметы, которые держат в руках стоящие рядом с влюбленными юноша и женщина, а также тения, разделяющая Париса и Елену. Обращает на себя внимание несоответствие прекрасно выполненного изображения тел, складок одежды и атрибутов и крайне неумелого изображения лиц.

На кратере (широком сосуде для смешивания вина с водой) изображен четвертый подвиг Геракла: герой приносит трусливому царю Эврисфею укрощенного Эриманфского вепря, царь же от испуга прячется в большой сосуд для хранения зерна - пифос. Рядом с Гераклом его помощник Иолай, за спиной царя - Афина и Гермес, покровительствующие герою. На обратной стороне кратера - четыре всадника.

Нарядно одетая новобрачная сидит в кресле, готовясь принимать подарки и поздравления от подходящих к ней подруг и родственниц с корзинами, ларцами и сундуками. Вокруг порхают Эроты, один из них, как младенец, сидит на руках у невесты, намекая на будущее материнство. Все гости представлены в праздничных одеждах и богатых украшениях. Этот сюжет отражает греческий обычай - поднесение даров родителями новобрачной после первой ночи, проведенной ею в доме молодого супруга.

Леда, поднимающася со скалы, правой рукой придерживает лебедя, а левой поднимает свой гиматий для защиты лебедя от преследующего его орла. Нижняя часть тела покрыта тонким хитоном, застегнутым на левом плече. Волосы спадают на шею широкой косой. Миф о Леде и Зевсе, явившийся к ней в образе лебедя был излюбленным сюжетом изобразительного искусства в античную эпоху. Тип этот был создан, вероятно Тимофеем, работавшим в Эпидавре в IV в. до н.э.

Лекиф (сосуд с одной ручкой для ароматических масел) покрыт белой известковой обмазкой по которой черным лаком и желтоватой краской нанесено изображение лебедя и богини охоты и покровительницы животного мира Артемиды. Такие росписи позволяют представить, как выглядела не дошедшая до наших дней древнегреческая живопись. Мастер Пана получил свое имя по изображению лесного божества Пана, преследующего юношу, на одной из своих ваз.

Белофонные лекифы - небольшие флаконы для ароматических веществ, помещавшиеся в могилу в качестве погребального дара. Росписи на них связаны с темой смерти. На лекифе изображены женщина и юноша, пришедшие на могилу почтить память умершего. Мастер Танатоса - условное имя, данное вазописцу по изображению бога смерти Танатоса на одном из его лекифов.

Лекиф (сосуд с одной ручкой для ароматических масел) покрыт белой известковой обмазкой по которой черным лаком и желтоватой краской нанесено изображение лебедя и богини охоты и покровительницы животного мира Артемиды. Такие росписи позволяют представить, как выглядела не дошедшая до наших дней древнегреческая живопись. Мастер Пана получил свое имя по изображению лесного божества Пана, преследующего юношу, на одной из своих ваз.

В центре вазы изображена квадрига, на которую юноша в пестрой восточной одежде -Парис помогает взойти прекрасной полуобнаженной Елене - жене спартанского царя Менелая. Ее царевич похитил с помощью богини любви Афродиты и увез в Трою, что стало причиной продолжительной и кровопролитной Троянской войны.

На амфоре (сосуде с двумя ручками для вина или масла) изображены бог-покровитель искусств Аполлон и муза, которой он протягивает лиру. На обратной стороне - юноша с жертвенной чашей-фиалой. Мастер Шуваловской амфоры получил условное имя по этой амфоре, находившейся ранее в коллекции графини Шуваловой.

Фрагментированная часть рельефной композиции, украшение деревянного саркофага - две женские фигуры: Ниоба с дочерью. Фигура Ниобы показана анфас, лицо со скорбным выражением обращено к зрителю, но слегка повернуто в молитвенном уповании обращая взор к божеству. Левой рукой Ниоба обнимает свою дочь, пораженную стрелой Артемиды, а правой придерживает плащ, как бы стараясь закрыть им падающую Ниобиду. Рельеф выполнен из местной глины красновато-оранжевого цвета.

Золотой наконечник гривны (шейного украшения) в виде головы дракона спаян из двух половин. На оскаленной пасти чудовища зубы переданы пирамидками из зерни, клыки - заостренными пластинками, торчащие большие уши - плоскими гнездами со вставками перламутра. Язык обозначен проволочной петлей, служившей частью застежки. Голова дракона украшена вставками граната и зернью. Это служит отличительной чертой так называемого полихромного стиля украшений эпохи Великого переселения народов.