Единая коллекция
Цифровых образовательных ресурсов

Описание "Маленькой сюиты" для фортепиано Бородина А.П.

Первая пьеса цикла выделяется масштабами нарисованной картины, значительностью и цельностью содержания. Здесь два музыкальных образа: колокольный звон и пение. Оба они выражают одно настроение, одну мысль. Красочная сторона в этой пьесе как бы на втором плане. Развитие состоит в постепенном омрачении колорита, при переходе от маленьких колоколов к большим. Смолкли колокола, и вот, вступает песенная тема ? скромная, простая, тихая, как молитва.

Интермеццо привлекает характерным и для Бородина особенностями его лиризма: музыка звучит приветливо, тепло, с мягкой пластичностью. Особым обаянием веет от изящных прихотливых мелодических изгибов. В пьесе можно уловить и нечто восточное ? излюбленный музыкальный колорит Бородина. Основная интонация напоминает своими очертаниями некоторые фразы Кончака, персонажа из оперы Бородина ?Князь Игорь?. Некоторые мелодические обороты могут быть сопоставлены со вступлением к его ?Арабской мелодии?. Но в целом пьеса не имеет ярко выраженного восточного оттенка.

Мазурка до мажор сохранила непосредственность бытового танца. Это настоящая танцевальная бальная мазурка, от которой ?паркет трещит плод каблуком? - звонкая, нарядная, молодцеватая. Яркая мажорность, пунктирный ритм, острые акценты делают основную тему подтянутой и приподнятой. Пьеса написана в форме рондо с типичным чередованием рефрена (эпизода, который несколько раз повторяется) с эпизодами, в которых музыка, во-первых, каждый раз разная, во-вторых, контрастная музыке рефрена. Эпизоды вносят достаточное разнообразие в пьесу.

Вторая Мазурка сюиты ? лирическая пьеса в традициях мазурок Шопена. Это тот тип мазурок, который можно охарактеризовать как ?лирическая поэма?. Мазурка написана в трехчастной форме. Пьеса тоже дышит страстностью и изобилует мелодическими оборотами, в которых сказывается пристрастие Бородина к музыкальному стилю Востока.

Эта пьеса - мечты о любви, о нежности и душевном тепле. Мы ощущаем те же колыхания и покачивания, те же ласковые интонации, что и во многих образцах его любовной лирики. Весь музыкальный материал однороден, возвращаются одни и те же попевки и гармонические обороты. Но эта видимая статичность заключает в себе разнообразие тонких вариантов и оттенков. Основная тема пьесы в полном виде проходит лишь один раз.

Серенада принадлежит к произведениям, которые легко слушать, но трудно подробно анализировать. Мелодическая яркость и сочность музыки, живость ритма и гармоническая красочность воспринимаются в этой миниатюре в нераздельном единстве как плод непосредственного и вдохновенного творчества.

Ноктюрн ? заключительная пьеса цикла ?Маленькая сюита?. И в таком своем статусе она бросает отблеск на весь цикл пьес, превращая его в изумительное лирическое музыкальное высказывание. Эта пьеса ? картина теплой южной ночи, полной неги, с дрожанием воздуха, мерцанием звезд и шелестом листвы. Ровное колыхание в музыке ? не только фон в ночном пейзаже: оно подобно убаюкивающему движению колыбельной. Необыкновенная поэтичность содержания Ноктюрна вызвала к жизни упоительную красоту звучания.

Биография Бородина А.П., русского композитора и ученого химика.

Описание Квартета N 2 ре-мажор Бородина А.П.

Второй квартет ? это вдохновенное лирическое высказывание, как бы само собой вылившееся из-под пера композитора. В музыке Квартета воплотились поэтически-возвышенные и чистые лирические переживания композитора. Обе основные темы первой части лирические: главная ? несколько более спокойная и созерцательная, побочная - более подвижная, оживленная.

Вторая часть ? Скерцо ? занимает особое место среди произведений Бородина в камерно-инструментальных жанрах. В главой теме ? легкость и живость, быстрое и ровное движение одинаковых коротких мотивов. Есть в этом Скерцо любопытные эффекты инструментовки. Главная же особенность Скерцо в том, что оживленное движение служит лишь фоном для лирического образа ? вальса.

В основной теме ?Ноктюрна? гениально соединились интонации русского романса и элементы музыкального Востока, играющие столь важную роль у русских композиторов, и, в частности, у Бородина в его многих других. Хотя на первый взгляд очень трудно определить, где интонации романса, а где ?восточные?. Она настолько цельна, что кажется, будто только так и может быть. В третьей части все слова и фразы просто исчезают, растворяются, и остается только шелест летних листьев и запах ночных фиалок.

Тишина Ноктюрна, его покой и нега сменяются в финале бодрым оживлением, громкой разноголосицей. Там было состояние и переживание, здесь ? движение и действие. Началу этого движения предшествует заставка, где дважды сопоставлены две короткие фразы. Одна (у скрипок) ? приветливая и светлая, ясная и чистая, звучащая очень по-русски. Другая (у альта и виолончели) ? сумрачная, тяжеловесная, неповоротливая. На призыв скрипок она оба раза отвечает словно нехотя, с усилием.

Описание к опере "Князь Игорь" Бородина А.П.

Опера начинается с Увертюрой, которая, как уже отмечалось, была записана по памяти А. Глазуновым. Увертюра подстать этой эпической опере - она большая по размерам и значительна по музыкальному материалу. Она устанавливает настроение эпического сказа о стародавних временах. Строится Увертюра на противопоставлении образов русских и половецких. Средний эпизод рисует картину ожесточенной битвы.

Площадь в Путивле. Ее заполнила дружина и рать, готовые выступить в поход против половцев. В истории русской музыки известно много примеров величальной торжественной музыки, выражающей всенародное ликование. Пролог к ?Князю Игорю? - один из лучших образцов такой музыки. Сначала звучание оркестра приглушенное, народ в ожидании появления князя. Князь Игорь с князьями и боярами торжественно выходит из собора. Народ и бояре (хор) величают князя Игоря и его сына Владимира: ?Солнцу красному слава! Слава князю Игорю?.

Князь Игорь выражает решимость идти ?на брань с врагом Руси?, на ханов половецких. Хор (все собравшиеся) взывает к Богу о победе над врагами, Бояре призывают Игоря бить врагов, ?как бил ты их за Варлой!? и гнать их, ?как гнал ты их за Мерлом!?.

Неожиданно начинает темнеть - наступает солнечное затмение. Все в изумлении глядят на небо. (Воспетое А. Бородиным событие точно датируется: как подтвердили исследования, описанное солнечное затмение произошло 1 мая 1185 года, и летописец, как это бывало в подобных случаях, отметил: ?знамению творец Бог?). Народ видит в наступившей тьме недоброе предзнаменование и умоляет князя: ?Ох, не ходить бы в поход тебе, князь!? Но Игорь не внемлет уговорам; его не страшат дурные предзнаменования.

Князь тем временем созывает княгинь и боярынь, чтобы попрощаться. Приходит Ярославна. Она бросается к Игорю с мольбой не отправляться в поход. Игорь утешает ее, и все же прощается. Он поручает опеку над нею князю Владимиру Галицкому, который не просто его друг, но к тому же брат Ярославны. Тот не скупится на обещания, ведь он многим обязан Игорю, о чем и повествует в небольшом монологе.